Copenhague 1919 : Une jeune ouvrière d’usine se retrouve au chômage et enceinte. Elle rencontre Dagmar, qui dirige une agence d’adoption clandestine. Un lien fort se noue mais son monde est brisé lorsqu’elle découvre la vérité choquante qui se cache derrière son travail. Soumission officielle danoise pour la catégorie “Meilleur long métrage international” aux 97e Oscars en 2025. Ce sont les derniers jours de la Grande Guerre et Karoline survit à peine en travaillant dans une usine. Elle se croit veuve depuis que son mari a disparu pendant la guerre (même si le Danemark n’a pas réellement participé), mais n’a pas droit aux prestations de veuve car il n’était pas répertorié comme décédé. Il se passe beaucoup de choses pendant le film. et je ne veux pas entrer dans les spoilers, donc je n’entrerai pas dans les détails de l’intrigue, sauf que le marketing met l’accent sur quelque chose qui n’est pas. un rôle aussi important dans le film qu’on pourrait s’y attendre. Bien que cela retienne beaucoup l’attention dans la deuxième moitié du film, pour moi, la véritable valeur du film réside dans le sens de la réalité qui entoure l’histoire de Karoline. Quand est-ce que quelqu’un dans un film a essayé pour la dernière fois de convaincre un locataire potentiel d’occuper un appartement en lui disant qu’il pourrait avoir l’eau courante pendant deux heures complètes par jour (de dix heures à midi, ce qui n’est peut-être pas un argument de vente important puisque la plupart des gens travailleraient pendant ces heures) ? Quand la consommation de drogue rampante de l’époque a-t-elle été décrite avec autant de franchise ? Même ce que fait Dagmar était relativement courant à l’époque, même si j’oserais dire que la tendance était en déclin à ce moment-là et que cela n’arrivait plus autant qu’avant. En fait, j’aurais peut-être apprécié le film encore plus si le marketing avait été différent et si Dagmar n’avait pas été prétentieuse, car cela créait des attentes. Bien que Dagmar soit un personnage important, le film parle clairement de Karoline et de ses luttes. D’un autre côté, il est difficile de dire ce que j’aurais ressenti en voyant le nom de Dagmar Overby sur une porte si je n’avais pas su à l’avance que cette personne réelle était utilisée dans le film. (Il convient de noter que le film est inspiré de faits réels plutôt que basé sur des faits réels, donc ils essaient de garder une certaine distance avec la vraie Dagmar, et elle semble parfois prendre la bonne décision un peu trop tard.) En même temps, il n’y a pas beaucoup de temps ou d’opportunité pour l’éthique quand on essaie juste de survivre dans un monde où les chances sont contre nous. D’un autre côté, même si nous savons que l’espoir qu’on lui donne ne servirait à rien dans ce monde, nous comprenons quand même pourquoi elle y cède. J’aime l’aspect du film. Il est en noir et blanc et toute la ville semble décrépite et a du mal à tenir. Cela nous rappelle le manque d’intérêt, voire le mépris, pour le bien-être des travailleurs pauvres. Les choses ont-elles vraiment changé à ce point ? Bien sûr, tout art est d’une certaine manière un miroir de l’époque dans laquelle il a été créé, mais il semble plus facile de voir ici les similitudes.